14/06/2025 : Concert du Choeur Verte Folium
20h, Temple des Batignolles, Paris 17e (réserver ici)
Verte Folium (VF), littéralement « tournez la page« , est une mention figurant au bas des anciennes copies. Pour notre chorale, l’évocation des nombreuses partitions étudiées. Rien à voir avec la botanique !
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Et nous en avons tourné ensemble, des pages, depuis la fondation du chœur, à l’automne 2006 sous la direction musicale d’Emmanuelle Drouhard !
Nos choix musicaux proviennent d’un répertoire classique varié, traversant l’histoire et les frontières, les formes, les genres et les styles, comme en témoigne chacun de nos concerts. Mélodies françaises, lieder et chorals allemands, chœurs d’opéra, musique sacrée couvrant une période de la fin du 18ème siècle jusqu’à nos jours.
Nous avons la chance de bénéficier de cours de technique vocale dispensés par deux chanteuses lyriques professionnelles, Marie Soubestre et Marina Ruiz. Marie Soubestre est notre soliste en concert et Clément Darlu, notre pianiste accompagnateur.
29/08/2025 : Du côté de ta mère
22h30, Musique en Tonnerrois, Chateau de Meaulnes (réserver ici)
Entre la conférence, le one-woman-show et le récital de Lied, Maroussia Gentet et Marie Soubestre nous livrent leur rapport à Proust et divaguent parmi les résonances…
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Répertoire :
- Schumann Bunte Blätter n°1, piano solo
- Fauré : extrait de la Bonne chanson « Puisque l’aube grandit »
- Gérard Pesson : Schumann, deuxième pièce des Portraits de musiciens. (Melodrame)
- Lili Boulanger : extrait de Trois morceaux pour piano, 1. D’un vieux jardin
- Reynaldo Hahn : Love without wings (cycle de 3 pièces)
- Kurtag : Lioubov (court extrait des Rimma Dalos)
- Liszt/Wagner : la mort d’Isolde, piano solo
- Kurtag : pièce à 4 mains, extrait des Jatekok « Les hommes sont des fleurs »
- Debussy : Le jet d’eau, extrait des poèmes de Baudelaire
- Stravinsky : Three japanese songs N°1 et 3
- Madeleine Isaksson, Écrits sur l’eau n°1 et 2 (2019)
- Fauré : extrait de la Bonne chanson « La lune blanche luit dans les bois »
- Ravel : Vocalise-étude
Texte original : Marie Soubestre
Conception : Marie Soubestre et Maroussia Gentet
Événements passés
05 et 06/06/2025 : Cosi fan Tutti
Rôle de Despina
20h, TOURCOING, Théâtre municipal Raymond Devos (réserver ici)
L’ensemble Miroirs Etendus s’est fait une spécialité de la création d’opéras d’aujourd’hui et de la relecture des grands chefs-d’œuvre. Avec le metteur en scène Antonio Cuenca Ruiz, ils revisitent cette fois-ci Così fan tutte (« c’est ce qu’elles font toutes ») de Mozart. L’intrigue d’origine est simple : deux jeunes hommes mettent à l’épreuve la fidélité de leurs fiancées respectives en se faisant passer pour d’autres. Cette version fait fi du déguisement trompeur et propose un jeu assumé par les deux couples, rendant aux figures féminines leur part de libre-arbitre. D’où ce nouveau titre, Così fan tutti (« C’est ce que tout le monde fait »). Six chanteurs au plateau et neuf musiciens en fosse s’emparent de l’adaptation musicale signée Maël Bailly qui, par cette instrumentation inédite, donne à la partition originale des couleurs actuelles.
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Mise en scène et adaptation du livret Antonio Cuenca Ruiz • Musique Maël Bailly • d’après Wolfgang Amadeus Mozart
Direction artistique de Miroirs Étendus Romain Louveau • Direction musicale Fiona Monbet • en alternance avec Léo Margue • Scénographie et costumes Bastien Poncelet • Eclairagiste Philippe Gladieux • Assistanat à la mise en scène Maud Morillon • Chargée de production Flora Laborde • Photographies Pierre Martin Oriol (toile et retouches) & Antonio Cuenca Ruiz (ouverture) • Régie lumière Valentin Bodier • Régie générale Corentin Michat • Régie plateau et régie d’orchestre Olivier Bruggeman
Fiordiligi Margaux Poguet • Dorabella Mathilde Ortscheidt • Despina Marie Soubestre • Ferrando Sahy Ratia • GuglielmoRomain Dayez • Don AlfonsoRonan Nédélec
Avec l’ Ensemble Miroirs Étendus • Violon Hélène Maréchaux • Violoncelle Marwane Champ en alternance avec Amélie Potier • Saxophone Simona Castria • Clarinette Antoine Cambruzzi • Flûtes Sarah Van der Vlist • Percussions Alice Ricochon • Ondes martenot & SynthétiseursCécile Lartigau • Guitares Jérémy Péret • Piano & SynthétiseursRomain Louveau
Production : Miroirs Étendus
Coproduction : Atelier Lyrique de Tourcoing, Opéra de Lille, Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne, Théâtre du Beauvaisis / scène nationale
Soutiens et accueils en résidence : MC2 Grenoble, Opéra de Rennes, La Barcarolle – le Moulin à Café, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, la Caisse des Dépôts
L’ensemble Miroirs Etendus s’est fait une spécialité de la création d’opéras d’aujourd’hui et de la relecture des grands chefs-d’œuvre. Avec le metteur en scène Antonio Cuenca Ruiz, ils revisitent cette fois-ci Così fan tutte (« c’est ce qu’elles font toutes ») de Mozart. L’intrigue d’origine est simple : deux jeunes hommes mettent à l’épreuve la fidélité de leurs fiancées respectives en se faisant passer pour d’autres. Cette version fait fi du déguisement trompeur et propose un jeu assumé par les deux couples, rendant aux figures féminines leur part de libre-arbitre. D’où ce nouveau titre, Così fan tutti (« C’est ce que tout le monde fait »). Six chanteurs au plateau et neuf musiciens en fosse s’emparent de l’adaptation musicale signée Maël Bailly qui, par cette instrumentation inédite, donne à la partition originale des couleurs actuelles.
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Mise en scène et adaptation du livret Antonio Cuenca Ruiz • Musique Maël Bailly • d’après Wolfgang Amadeus Mozart
Direction artistique de Miroirs Étendus Romain Louveau • Direction musicale Fiona Monbet • en alternance avec Léo Margue • Scénographie et costumes Bastien Poncelet • Eclairagiste Philippe Gladieux • Assistanat à la mise en scène Maud Morillon • Chargée de production Flora Laborde • Photographies Pierre Martin Oriol (toile et retouches) & Antonio Cuenca Ruiz (ouverture) • Régie lumière Valentin Bodier • Régie générale Corentin Michat • Régie plateau et régie d’orchestre Olivier Bruggeman
Fiordiligi Margaux Poguet • Dorabella Mathilde Ortscheidt • Despina Marie Soubestre • Ferrando Sahy Ratia • GuglielmoRomain Dayez • Don AlfonsoRonan Nédélec
Avec l’ Ensemble Miroirs Étendus • Violon Hélène Maréchaux • Violoncelle Marwane Champ en alternance avec Amélie Potier • Saxophone Simona Castria • Clarinette Antoine Cambruzzi • Flûtes Sarah Van der Vlist • Percussions Alice Ricochon • Ondes martenot & SynthétiseursCécile Lartigau • Guitares Jérémy Péret • Piano & SynthétiseursRomain Louveau
Production : Miroirs Étendus
Coproduction : Atelier Lyrique de Tourcoing, Opéra de Lille, Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne, Théâtre du Beauvaisis / scène nationale
Soutiens et accueils en résidence : MC2 Grenoble, Opéra de Rennes, La Barcarolle – le Moulin à Café, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, la Caisse des Dépôts
Mercredi 9 avril 2025 : Ballades oniriques
Genève – Festival Archipel
Oeuvres de Farnaz Modarresi-Far / ensemble Recherche
Avec :
Farnaz Modarresi-Far (santour) / ensemble Recherche (flûte, clarinette, violon, contrebasse)
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La musique de compositrice et santouriste Farnaz Modarresifar (basé à Paris) explore l’espace entre les timbres et les contours mélodiques/modaux de la musique traditionnelle iranienne et la musique soi-disant post-spectrale occidentale. Le résultat sonore est une esthétique hybride qui est profondément originale et captivante. „Balades oniriques“ est un programme entièrement consacré à la musique de Mme Modarresifar, dans lequel elle jouera au santour aux côtés des interprètes de l’Ensemble Recherche à la fois de la musique improvisée et de la musique composée. Au cœur de ce projet se trouve une nouvelle œuvre pour santour, chanteuse, flûte, percussions, piano, violon et alto avec amplification.
Mme Modarresifar fera une courte résidence à Fribourg en avril 2025 pour travailler avec notre ensemble. Le programme sera créé à Genève dans le cadre du festival Archipel 2025 et sera ensuite repris à Fribourg dans le cadre de la série de concerts d’abonnement de l’Ensemble Recherche
30/01, puis 1er, 5, 8 et 9/02/2025 : Cosi fan Tutti
Rôle de Despina
20h, Athénée, Théâtre Louis Jouvet, Paris 9e (réserver ici)
L’ensemble Miroirs Etendus s’est fait une spécialité de la création d’opéras d’aujourd’hui et de la relecture des grands chefs-d’œuvre. Avec le metteur en scène Antonio Cuenca Ruiz, ils revisitent cette fois-ci Così fan tutte (« c’est ce qu’elles font toutes ») de Mozart. L’intrigue d’origine est simple : deux jeunes hommes mettent à l’épreuve la fidélité de leurs fiancées respectives en se faisant passer pour d’autres. Cette version fait fi du déguisement trompeur et propose un jeu assumé par les deux couples, rendant aux figures féminines leur part de libre-arbitre. D’où ce nouveau titre, Così fan tutti (« C’est ce que tout le monde fait »). Six chanteurs au plateau et neuf musiciens en fosse s’emparent de l’adaptation musicale signée Maël Bailly qui, par cette instrumentation inédite, donne à la partition originale des couleurs actuelles.
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Mise en scène et adaptation du livret Antonio Cuenca Ruiz • Musique Maël Bailly • d’après Wolfgang Amadeus Mozart
Direction artistique de Miroirs Étendus Romain Louveau • Direction musicale Fiona Monbet • en alternance avec Léo Margue • Scénographie et costumes Bastien Poncelet • Eclairagiste Philippe Gladieux • Assistanat à la mise en scène Maud Morillon • Chargée de production Flora Laborde • Photographies Pierre Martin Oriol (toile et retouches) & Antonio Cuenca Ruiz (ouverture) • Régie lumière Valentin Bodier • Régie générale Corentin Michat • Régie plateau et régie d’orchestre Olivier Bruggeman
Fiordiligi Margaux Poguet • Dorabella Mathilde Ortscheidt • Despina Marie Soubestre • Ferrando Sahy Ratia • GuglielmoRomain Dayez • Don AlfonsoRonan Nédélec
Avec l’ Ensemble Miroirs Étendus • Violon Hélène Maréchaux • Violoncelle Marwane Champ en alternance avec Amélie Potier • Saxophone Simona Castria • Clarinette Antoine Cambruzzi • Flûtes Sarah Van der Vlist • Percussions Alice Ricochon • Ondes martenot & SynthétiseursCécile Lartigau • Guitares Jérémy Péret • Piano & SynthétiseursRomain Louveau
Production : Miroirs Étendus
Coproduction : Atelier Lyrique de Tourcoing, Opéra de Lille, Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne, Théâtre du Beauvaisis / scène nationale
Soutiens et accueils en résidence : MC2 Grenoble, Opéra de Rennes, La Barcarolle – le Moulin à Café, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, la Caisse des Dépôts
L’ensemble Miroirs Etendus s’est fait une spécialité de la création d’opéras d’aujourd’hui et de la relecture des grands chefs-d’œuvre. Avec le metteur en scène Antonio Cuenca Ruiz, ils revisitent cette fois-ci Così fan tutte (« c’est ce qu’elles font toutes ») de Mozart. L’intrigue d’origine est simple : deux jeunes hommes mettent à l’épreuve la fidélité de leurs fiancées respectives en se faisant passer pour d’autres. Cette version fait fi du déguisement trompeur et propose un jeu assumé par les deux couples, rendant aux figures féminines leur part de libre-arbitre. D’où ce nouveau titre, Così fan tutti (« C’est ce que tout le monde fait »). Six chanteurs au plateau et neuf musiciens en fosse s’emparent de l’adaptation musicale signée Maël Bailly qui, par cette instrumentation inédite, donne à la partition originale des couleurs actuelles.
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Mise en scène et adaptation du livret Antonio Cuenca Ruiz • Musique Maël Bailly • d’après Wolfgang Amadeus Mozart
Direction artistique de Miroirs Étendus Romain Louveau • Direction musicale Fiona Monbet • en alternance avec Léo Margue • Scénographie et costumes Bastien Poncelet • Eclairagiste Philippe Gladieux • Assistanat à la mise en scène Maud Morillon • Chargée de production Flora Laborde • Photographies Pierre Martin Oriol (toile et retouches) & Antonio Cuenca Ruiz (ouverture) • Régie lumière Valentin Bodier • Régie générale Corentin Michat • Régie plateau et régie d’orchestre Olivier Bruggeman
Fiordiligi Margaux Poguet • Dorabella Mathilde Ortscheidt • Despina Marie Soubestre • Ferrando Sahy Ratia • GuglielmoRomain Dayez • Don AlfonsoRonan Nédélec
Avec l’ Ensemble Miroirs Étendus • Violon Hélène Maréchaux • Violoncelle Marwane Champ en alternance avec Amélie Potier • Saxophone Simona Castria • Clarinette Antoine Cambruzzi • Flûtes Sarah Van der Vlist • Percussions Alice Ricochon • Ondes martenot & SynthétiseursCécile Lartigau • Guitares Jérémy Péret • Piano & SynthétiseursRomain Louveau
Production : Miroirs Étendus
Coproduction : Atelier Lyrique de Tourcoing, Opéra de Lille, Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne, Théâtre du Beauvaisis / scène nationale
Soutiens et accueils en résidence : MC2 Grenoble, Opéra de Rennes, La Barcarolle – le Moulin à Café, Malraux scène nationale Chambéry Savoie, la Caisse des Dépôts
15/09/24 : Wheight of waiting
Création mondiale
19h, CNSMDP
Concert du prix de composition
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Claire Levacher, Direction
Orchestre des Lauréats du conservatoire (OLC)
https://www.conservatoiredeparis.fr/fr/saison-20232024/concert-du-prix-de-composition-1ere-partie
15/06/24 : Concert du Choeur Verte Folium
20h30, Temple des Batignolles, Paris. (Réservez ici)
6 et 7/06/24 : Carmen, étrangère familière
Le Phénix, Valenciennes (réservez ici)
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier Lumières, Nolwenn Delcamp-RisseRégie générale, Georges Dessaux
Carmen, Claire Péron
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Annabelle Gouache (violoncelle), Joséphine Besançon (clarinettes), Noé Nillni (trompette), Qiaochu Li (piano), Emmanuel Jacquet (percussions)
11/05/24 : Vol de nuit
Prieuré du Bourget du lac / festival la breche
« I Forget » création de Diana Soh
Pour contrebasse et soprano
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04/05/24 : Carmen au trésor
Aix les bains / La Breche festival
Imaginée par l’écrivaine Esmee Planchon
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Esmé Planchon
Marie Soubestre, soprano
Sven Riondet, accordéon
Joséphine Besançon, clarinette
02/05/24 : Carmen, étrangère familière
Rôle de Micaela
20h Casino d’Aix les Bains / la Breche festival (réservez ici)
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier Lumières, Nolwenn Delcamp-RisseRégie générale, Georges Dessaux
Carmen, Claire Péron
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Annabelle Gouache (violoncelle), Joséphine Besançon (clarinettes), Noé Nillni (trompette), Qiaochu Li (piano), Emmanuel Jacquet (percussions)
25/04/24 : Possibles places
20h, CRR de Paris
Ensemble 2e2m
Création de « Dis » de Farnaz Modarresi far
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Direction Léo Margue
https://www.ensemble2e2m.com/fr/page-78/detail-341/possible-places.html
05/02/24 : Orchestre de Flûtes de France (OFF)
20h, Forum Léopold Sédar Senghor, 55-63 bd Bargue,
93370 Montfermeil
Création de Phoi Buu et de Irlando Danieli
26 et 27/11/23 : Concert de création
19h, Studio l’accord parfait, Paris
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Pièces de Phoi Buu et François Henry
François Henry, piano
Marie Soubestre, soprano
Septembre 2023 : Le conte du Ventemps
Dans le cadre du Programme DRAC Plaine d’été dans les Hauts-de-France
02.09.2023 Office du Tourisme d’Hesdin (62)
03.09.2023 Abbaye de Dommartin (62)
16.09.2023 Eglise de Mametz (62)
17.09.2023 Jardin de la Mairie de Saint-Omer (62)
26.09.2023 CHI de Fitz James (60)
27.09.2023 Lycée Truffaut de Beauvais (60)
28.09.2023 Lycée Jeanne Hachette de Beauvais (60)
28.09.2023 Lycée Paul Langevin de Beauvais (60)
29.09.2023 Collège Petite Forêt (59)
30.09.2023 Bibliothèque de Petite Forêt (59)
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D’après Alain Damasio
Musique d’Othman Louati
Avec
Sarah Van der Vlist, flûtes
Marie Soubestre, soprano et récitante
11/07/23 : Du côté de ta mère
21h30, Lagrasse. En blanc et noir, festival international de piano. Réserver ici
Entre la conférence, le one-woman-show et le récital de Lied, Maroussia Gentet et Marie Soubestre nous livrent leur rapport à Proust et divaguent parmi les résonances…
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Répertoire :
- Schumann Bunte Blätter n°1, piano solo
- Fauré : extrait de la Bonne chanson « Puisque l’aube grandit »
- Gérard Pesson : Schumann, deuxième pièce des Portraits de musiciens. (Melodrame)
- Lili Boulanger : extrait de Trois morceaux pour piano, 1. D’un vieux jardin
- Reynaldo Hahn : Love without wings (cycle de 3 pièces)
- Kurtag : Lioubov (court extrait des Rimma Dalos)
- Liszt/Wagner : la mort d’Isolde, piano solo
- Kurtag : pièce à 4 mains, extrait des Jatekok « Les hommes sont des fleurs »
- Debussy : Le jet d’eau, extrait des poèmes de Baudelaire
- Stravinsky : Three japanese songs N°1 et 3
- Madeleine Isaksson, Écrits sur l’eau n°1 et 2 (2019)
- Fauré : extrait de la Bonne chanson « La lune blanche luit dans les bois »
- Ravel : Vocalise-étude
Texte original : Marie Soubestre
Conception : Marie Soubestre et Maroussia Gentet
30/06/23 : Carmen, étrangère familière
21h Château des ducs de Savoie, Chambéry. Réserver ici
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier
Lumières, Nolwenn Delcamp-Risse
Régie générale, Georges Dessaux
Carmen, Claire Péron
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Annabelle Gouache (violoncelle), Joséphine Besançon (clarinettes), Noé Nillni (trompette), Qiaochu Li (piano), Emmanuel Jacquet (percussions)
09 et 10/06/22 : L’Opéra c’est vous
19h, Théâtres des Bouffes du Nord (Paris). Réserver ici
Parcours musical à partir d’extraits de La Voix humaine de Jean Cocteau et Francis Poulenc, le mythe de Narcisse et Echo, et de mélodies et d’hymnes d’origines diverses.
Restitution du travail de création mené pendant l’année scolaire avec les élèves de différents établissements d’Ile de France.
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Plein Jour / direction artistique : Franck Krawczyk
Marie Soubestre soprano
Carjez Gerretsen clarinette
Franck Krawczyk clavier et accordéon
06 et 08/06/23 : Allonz’enfants !
21h, la Seine musicale (Paris). Résever ici
De la Moldau à la Seine musicale
Chœur des collèges 2022-2023 avec le Département des Hauts-de-Seine
Insula orchestra et le chœur Accentus.
Projet original en cinq actes du compositeur Franck Krawczyk autour d’hymnes et de chants engagés
17/06/23 : Concert du choeur Verte folium
20h30, Temple des Batignolles (Paris) Réserver ici
Verte Folium (VF), littéralement « tournez la page« , est une mention figurant au bas des anciennes copies. Pour notre chorale, l’évocation des nombreuses partitions étudiées. Rien à voir avec la botanique !
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Et nous en avons tourné ensemble, des pages, depuis la fondation du chœur, à l’automne 2006 sous la direction musicale d’Emmanuelle Drouhard !
Nos choix musicaux proviennent d’un répertoire classique varié, traversant l’histoire et les frontières, les formes, les genres et les styles, comme en témoigne chacun de nos concerts. Mélodies françaises, lieder et chorals allemands, chœurs d’opéra, musique sacrée couvrant une période de la fin du 18ème siècle jusqu’à nos jours.
Nous avons la chance de bénéficier de cours de technique vocale dispensés par deux chanteuses lyriques professionnelles, Marie Soubestre et Marina Ruiz. Marie Soubestre est notre soliste en concert et Clément Darlu, notre pianiste accompagnateur.
31/05/23 & 14/06/23 : Transformers !
19h Champigny-sur-Marne. Réserver ici
Création mondiale • commande de 2e2m
soprano, 3 chœurs, percussions, trio à cordes, dispositif sonographique et vidéo
Léo Margue -direction musicale
Jonathan Pontier -musique
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Marie Soubestre -soprano
Dorothée Nodé-Langlois -violon
Claire Merlet -alto
Sarah Givelet -violoncelle
François Vallet-Tessier -percussions
—
Avec les élèves des classes de CM1/CM2
de l’école élémentaire Irène Joliot-Curie, Champigny-sur-Marne
(Résidence territoriale artistique et culturelle en milieu scolaire)
—
Et les usagers de la Maison pour tous Joséphine-Baker, Champigny-sur-Marne
Mars/juin 23 : Un lieu incertain
d’après Fred Vargas
16 mars, 20h30 : Théâtre du Chevalet, Noyon Réserver ici
17 mars, 20h45 : La Manekine, scène intermédiaire des Hauts-de-France, Pont-Sainte-Maxence COMPLET
5-6 avril, 20h : N.G.A.T. Nouveau Gare au Théâtre, Vitry sur Seine Réserver ici
3-4 mai : La Brèche Festival, Savoie Réserver ici
22 juin, 20h30 : Théâtre du Beauvaisis, scène nationale Réserver ici
« Comment cela « y croire » ? Mais tout le monde y croit, jeune homme. Tout le monde craint qu’à la nuit une pierre tombale ne se soulève, qu’un souffle froid passe sur son cou. »
Adaptation par l’Eventuel hérisson bleu du roman de Fred Vargas
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L’éventuel hérisson bleu, adapte sur scène divers romans, en cherchant à comprendre comment le texte romanesque résonne différemment sur le plateau. Dans Un lieu incertain, l’extravagant commissaire Adamsberg et son équipe se voient confrontés à une ténébreuse affaire, dont les racines remontent jusqu’aux Carpates du XVIIe siècle. L’occasion d’une plongée dans les origines du vampirisme moderne, sans savoir qui de l’acteur ou du spectateur aura le plus peur. L’accordéon et la voix de soprano accompagnent le jeu des comédiens, dans une forme où musique et mystère s’entremêlent comme pour nous éclairer dans le noir.
Réalisation / L’Éventuel Hérisson Bleu
Adaptation, dispositif / L’Éventuel Hérisson Bleu
Direction de jeu / Antoine Thiollier
Musique / Marie Soubestre, Sven Riondet
Sonorisation / Jules Fernagut
Avec / Sacha Bordes, Pauline Haudepin, Hugo Mallon, Marie Soubestre, Julia Sinoimeri, Antoine Thiollier
Production : L’éventuel hérisson bleu
Co-production / partenaires : Théâtre du Beauvaisis – Scène nationale, La Brèche festival, Nouveau Gare au Théâtre, Espace Culturel La Traverse, La Manekine scène intermédiaire des Hauts-de-France, Théâtre du Chevalet Noyon
26/01/23 Concert flash
12h30 Lille – Auditorium du Nouveau Siècle
Alex Nante / Ensemble Miroirs Étendus
Alex NANTE
Ocho escenas
Devocionario
Estrella de la mañana
Charles IVES
Songs (A Farewell to Land, Serenity, A Sound of a Distant Horn, Native land, The River)
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Marie Soubestre Soprano
Miroirs Étendus :
Romain Louveau Piano
Hélène Maréchaux Violon
Julia Macarez Alto
Michèle Pierre Violoncelle
automne 2022 : Rouge silence, concerts du Collectif G
14/10/2022 : Frac d’Orléans
06/12/2022 : Conservatoire Maurice Ravel
« Balades Oniriques » de Farnaz Modarresifar,
« Heures Creuses » de Maël Bailly,
« Rouge Silence #2 » de Philippe Schoeller
Le collectif G, est constitué des pianistes Maroussia Gentet et Matvey Zheleznyakov, la soprano Marie Soubestre et la violoniste Apolline Kirklar.
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Musiciens investis dans la musique d’aujourd’hui, ils sont attachés à développer leur propre répertoire en collaboration avec des compositeurs : des œuvres qui intègrent dès leur conception la dimension gestuelle et performative des musiciens. S’interrogeant sur la perception de la gravité et comment elle influe sur la présence scénique, l’interaction entre les interprètes et le rapport au mouvement, il propose au public une remise en perspective de l’écoute gestuelle et musicale.
Cette exploration les mène à développer un langage sans frontières entre sons et gestes où la résonance devient le matériau théâtral. Telle une entité, elle est support de points de rencontres, redéfinissant l’espace sonore et la vision de la relation et de l’interaction musicale et artistique. Le geste est exploité comme élément initiateur de l’interprétation, provoquant l’intention, l’échange dans un positionnement scénique renouvelé par une écoute théâtralisée par le mouvement.
03/12/22 : Récital avec guitare
Conservatoire Adam de La Halle à Pont-Sainte-Maxence
Ingrid Ficheux, guitariste
Dans le cadre des « rendez-vous du conservatoire »
octobre 2022 : Carmen, étrangère familière
03/10/22 et 04/10/22 : Au théâtre Charles Dulin à Chambéry
10/10/22 et 11/10/22 : Au Dôme d’Alberville
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier
Lumières, Nolwenn Delcamp-Risse
Régie générale, Georges Dessaux
Carmen, Claire Péron
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Annabelle Gouache (violoncelle), Joséphine Besançon (clarinettes), Noé Nillni (trompette), Qiaochu Li (piano), Emmanuel Jacquet (percussions)
20/08/22 : Du côté de ta mère
Festival Klasik. Rostrenen.
Reprise de ce spectacle un peu inclassable, entre la conférence, le one-woman-show et le récital de Lied où Maroussia Gentet et Marie Soubestre nous livrent leur rapport à Proust et divaguent parmi les résonances…
19/08/22 : Concert du collectif G
Festival Klasik. Rostrenen.
Le collectif G, est constitué des pianistes Maroussia Gentet et Matvey Zheleznyakov, la soprano Marie Soubestre et la violoniste Apolline Kirklar.
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Musiciens investis dans la musique d’aujourd’hui, ils sont attachés à développer leur propre répertoire en collaboration avec des compositeurs : des œuvres qui intègrent dès leur conception la dimension gestuelle et performative des musiciens. S’interrogeant sur la perception de la gravité et comment elle influe sur la présence scénique, l’interaction entre les interprètes et le rapport au mouvement, il propose au public une remise en perspective de l’écoute gestuelle et musicale.
Cette exploration les mène à développer un langage sans frontières entre sons et gestes où la résonance devient le matériau théâtral. Telle une entité, elle est support de points de rencontres, redéfinissant l’espace sonore et la vision de la relation et de l’interaction musicale et artistique. Le geste est exploité comme élément initiateur de l’interprétation, provoquant l’intention, l’échange dans un positionnement scénique renouvelé par une écoute théâtralisée par le mouvement.
23/04/22 : Alla Breve
Farnaz Modarresi-Far / Collectif Géoïde
08/05/22 Du côté de ta mère
La Brèche Festival
Maroussia Gentet, pianiste
Marie Soubestre, soprano
La Brèche Festival propose à Maroussia Gentet et Marie Soubestre une carte blanche pour qu’elles nous racontent leur relation à Proust. Cet exercice entre le stand-up et le récital est un grand saut dans le vide que les deux artistes préparent avec beaucoup d’humour.
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08/06/22 : Carmen, étrangère familière
Théâtre Saint-Omer
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier
Lumières, Philippe Gladieux & Nolwenn Delcamp-Risse
Régie générale, Diane Loger
Carmen, Adèle Charvet
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Gauthier Broutin (violoncelle), Bertrand Laude (clarinette), Noé Nillni (trompette), Clément Darlu (piano), NN (percussions)
03-04/06/22 : Carmen, étrangère familière
Théâtre du Beauvaisis
Carmen est dans toutes les têtes. Œuvre emblématique de l’opéra français, véritable machine à tubes mais aussi manifestation du génie orchestral de son compositeur, Carmen est un temple où le plaisir est immédiat. Ici, les artistes s’en emparent comme en famille ou entre amis, en format de chambre, et avec l’énergie et l’ivresse du plateau de théâtre.
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Crédits :
Conception, Antoine Thiollier
Arrangement musical, Ensemble Miroirs Étendus
Direction musicale, Romain Louveau
Mise en scène, scénographie, costumes, Antoine Thiollier
Lumières, Philippe Gladieux & Nolwenn Delcamp-Risse
Régie générale, Diane Loger
Carmen, Adèle Charvet
Don José, Jérôme Billy
Micaëla, Marie Soubestre
Le Destin, Marius Barthaux
Ensemble Miroirs Étendus : Julia Macarez (alto), Gauthier Broutin (violoncelle), Bertrand Laude (clarinette), Noé Nillni (trompette), Clément Darlu (piano), NN (percussions)
http://theatredubeauvaisis.com/spectacle-beauvais-theatre-carmen-628.html
06/04/22 : Écho, Narcisse et l’art d’aimer
Maël Bailly / Ovide
Livret : Benjamin Athanase / Maël Bailly / Marie Soubestre
Philharmonie de Paris
« L’amour est une espèce de service militaire. » Cette citation surprenante (le mot est faible) de L’art d’aimer du grand poète latin Ovide sert de point de départ à un spectacle vibrant et loufoque, qui emprunte au genre de l’opérette une piquante folâtrerie. Alors que des coachs en tout genre s’immiscent dans tous les aspects de notre vie contemporaine, le compositeur Maël Bailly, le metteur en scène Benjamin Athanase et la soprano Marie Soubestre ont imaginé un personnage de conférencière se donnant pour mission de percer les mystères de l’amour. Tenant autant de la psy que de la prof de philo, elle trouve dans le mythe de Narcisse et Écho matière à observations et autres conseils pour une vie sentimentale réussie, enfin espérons-le !
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Crédits :
Mise en scène : Benjamin Athanase
Livret : Benjamin Athanase / Maël Bailly / Marie Soubestre d’après Ovide
Solistes de l’ensemble intercontemporain
04-05/02/22 À L’ombre des nombres
Évaux-Les-Bains
Ninh Lê Quan, percussions et voix
Martine Altenburger, violoncelle et voix
Marie Soubestre, voix et percussions
John Cage / Jason Treuting / Steve Reich /Tom Johnson / Georges Aperghis / Théo Mérigeau
[Marie Soubestre remplace au pied levé la soprano Aurélie Maisonneuve, souffrante]
Imaginons trois interprètes qui, au gré des pièces qu’ils jouent, font apparaître littéralement les nombres qui les sous-tendent, qui jouent avec eux et se jouent de nous.
Au fur et à mesure, le plateau se remplit de tout ce qui est énuméré, dévoilant la structure des œuvres.
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S’égrenant par leur rythme, leur durée ou leur direction, ces chiffres illustrent des coordonnées, des superpositions, des juxtapositions, des glissements, des vélocités, dans une logique dont l’arithmétique se donne à comprendre avec autant de transparence qu’une pendule, la surprise en plus. Tout cela s’illumine sur le plateau par le truchement de plusieurs technologies visuelles, donnant à voir un bruissement de lumière, un espace se rendant vibrant par la présence des nombres dessinés par un laser, projetés sur de multiples surfaces, s’allumant peu à peu…
Production et diffusion : Athénor scène nomade – CNCM, Saint-Nazaire & Ryoanji / Épicentre, en Creuse
Coproduction : GRAME-CNCM, Lyon – Avec le soutien de l’OARA (Office Artistique Région Nouvelle-Aquitaine), du CNM et de la Sacem. Avec le partenariat du Laboratoire de Mathématiques Jean-Leray de l’Université de Nantes
15/12/21 : Soirée baudelairienne
Caplet / Casella / Chausson / Debussy / Duparc / Fauré / Caplet / Wagner / Zemlinsky
19h, Centre National du Livre (Paris)
Maroussia Gentet, pianiste
Marie Soubestre, soprano
Marie Soubestre (soprano) et Maroussia Gentet (pianiste), interpréteront des mélodies de compositeurs français du début du XXe siècle, à partir des Fleurs du Mal de Charles Baudelaire, en alternance avec des lectures et des œuvres pour piano solo, liées au grand écrivain.
Un même poème pourra être décliné de façons très différentes. Ainsi Harmonie du Soir sera tour à tour présenté en version jouée et chantée.
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Crédits
- Henri Duparc, L’invitation au voyage
- Ernest Chausson, L’albatros
- Gabriel Fauré, Chant d’automne
- Claude Debussy, Préludes – IV: …Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir… (piano solo)
- Claude Debussy, Harmonie du soir
- Alexander von Zemlinsky, Harmonie des Abends (Harmonie du soir)
- Lettre de Charles Baudelaire à Richard Wagner (lue par Marie Soubestre)
- Franz Liszt / R. Wagner, Isoldens Liebestod S. 447 (piano solo)
- Claude Debussy, Le balcon
- André Caplet, La cloche fêlée
- Alfredo Casella, La cloche fêlée
- Claude Debussy, Le jet d’eau
- Henri Duparc, La vie antérieure
29/11/21 : « Marie, weine nicht »
Hanns Eisler / Bertolt Brecht / Graciane Finzi
19h CNSMDP
Concert de sortie des disques du label Initiale.
Ce disque voyage dans l’univers de Hanns Eisler et Bertolt Brecht entre 1924 et 1939 : depuis la République de Weimar, qui pour les deux amis rime avec la défaite des insurrections du prolétariat allemand, jusqu’à l’exil où ils fuient le nazisme.
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La formation Pierrot lunaire (flûte, clarinette, violon/alto, violoncelle, piano) est un des fils conducteur de ce disque : c’est le sens des arrangements originaux commandés à Clément Darlu et de la composition originale de Graciane Finzi.
Crédits :
Violon : Rozarta Luka
Alto : Clément Batrel Genin
Violoncelle : Gautier Broutin
Flûte : Maxime Giraud
Clarinette : Joséphine Besançon
Clarinette 2 : Antoine Cambruzzi
Piano : Romain Louveau
Arrangements : Clément Darlu
Commande à Graciane Finzi
25/11/21 : Collectif Géoïde
Concert privé / Cabaret sauvage
Géoïde est un collectif pluridisciplinaire à dimensions variables fondé en 2020 autour de la pianiste Maroussia Gentet et du mime-performeur Vahram Zaryan à travers leur première création Géoïde.
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01/10/21 : Déclaration
Rémi Bricout / Olympe de Gouge
19h CNSMDP
« Homme, es-tu capable d’être juste ? » Rémi Bricout a choisi, pour clôturer cinq années d’études de composition au CNSMDP, de donner la parole à Olympe de Gouge dans cette création pour soprano/récitante, orchestre et bande enregistrée.
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Crédits
Direction : Ruth Schereiner
Orchestre des Lauréats du Conservatoire